Inhoudsopgave
- Bekende schilderijen Nederland
- De Aardappeleters – Vincent van Gogh
- De Melkmeid – Johannes Vermeer
- Zonnebloemen – Vincent van Gogh
- De Stier – Paulus Potter
- Victory Boogie Woogie – Piet Mondriaan
- De Magere Compagnie – Frans Hals
- De Vrolijke Drinker – Frans Hals
- Zelfportret – Rembrandt van Rijn
- De Brieflezende Vrouw in het Blauw – Johannes Vermeer
Bekende schilderijen Nederland
De Aardappeleters – Vincent van Gogh
“De Aardappeleters” van Vincent van Gogh is een van de bekendste schilderijen van deze Nederlandse post-impressionistische meester. Gemaakt in 1885, toont het werk een groep boeren die samen een eenvoudige maaltijd van aardappelen nuttigen.
Van Gogh’s schilderstijl in dit vroege werk is ruw en expressief, met donkere, aardse tinten die de armoede en hardheid van het boerenleven benadrukken. De gezichten van de figuren zijn verweerd en hun handen groot en knoestig, wat hun zware arbeid weerspiegelt.
Hoewel “De Aardappeleters” minder bekend is dan Van Gogh’s latere, kleurrijkere werken, wordt het beschouwd als een van zijn belangrijkste schilderijen. Het vertegenwoordigt Van Gogh’s vroege ambitie om een schilder van het boerenleven te worden en toont zijn groeiende beheersing van licht en compositie.
De Melkmeid – Johannes Vermeer
“De Melkmeid” is nog een meesterwerk van Johannes Vermeer, een van de meest gevierde Nederlandse schilders. Dit schilderij, gemaakt rond 1658, toont een dienstmeid die geconcentreerd melk uit een kan in een kom giet.
Vermeer’s schildertechniek is hier op zijn best. Zijn beroemde gebruik van licht is duidelijk zichtbaar, met het zachte daglicht dat van links invalt en de scène in een serene gloed baadt. De texturen zijn met ongelooflijke precisie weergegeven, van de ruwe, gebarsten muur tot de glanzende oppervlakken van de melkkan en broden.
“De Melkmeid” wordt beschouwd als een van Vermeer’s meest bekende schilderijen en een hoogtepunt van de Nederlandse Gouden Eeuw. Het werk viert de waardigheid van alledaagse arbeid en toont Vermeer’s unieke vermogen om het buitengewone in het gewone te vinden.
Zonnebloemen – Vincent van Gogh
Naast “De Aardappeleters” is Van Gogh’s serie “Zonnebloemen” wereldberoemd. Deze schilderijen, gemaakt in Arles tussen 1888 en 1889, tonen boeketten zonnebloemen in verschillende stadia van bloei. De levendige gele tinten en de expressieve penseelstreken zijn kenmerkend voor Van Gogh’s latere stijl. Deze werken behoren tot de meest herkenbare en geliefde schilderijen in de kunstgeschiedenis.
De Stier – Paulus Potter
Paulus Potter’s “De Stier” (1647) is een van de meest bekende dier schilderijen uit de Nederlandse Gouden Eeuw. Dit monumentale werk toont een enorme stier op ware grootte, omringd door andere boerderijdieren in een typisch Hollands landschap. Potter’s aandacht voor detail en zijn vermogen om de textuur van de vacht van de dieren weer te geven, maken dit tot een meesterwerk van realistische schilderkunst.
Victory Boogie Woogie – Piet Mondriaan
Mondriaan’s laatste, onvoltooide werk “Victory Boogie Woogie” (1942-1944) is een hoogtepunt van zijn abstracte stijl. Dit schilderij, geïnspireerd door de jazz en het straatpatroon van New York, bestaat uit een complex raster van gekleurde vlakken. Het werk vertegenwoordigt Mondriaan’s visie op ritme en harmonie in de moderne wereld en is een icoon van de abstracte kunst.
De Magere Compagnie – Frans Hals
Frans Hals’ “De Magere Compagnie” (1633-1637) is een indrukwekkend schuttersstuk dat de vaardigheid van de schilder in het portretteren van groepen toont. Het schilderij, dat deels voltooid werd door Pieter Codde, is bekend om zijn levendige composities en de karaktervolle weergave van de individuele schutters. Het werk hangt in het Rijksmuseum en is een belangrijk voorbeeld van de schuttersstukken uit de Gouden Eeuw.
De Vrolijke Drinker – Frans Hals
Een ander bekend werk van Frans Hals is “De Vrolijke Drinker” (ca. 1628-1630). Dit portret toont een lachende man met een glas wijn in zijn hand. Het schilderij is kenmerkend voor Hals’ losse penseelvoering en zijn vermogen om spontane expressies vast te leggen. Het werk is een uitstekend voorbeeld van de genreschilderkunst uit de Gouden Eeuw.
Zelfportret – Rembrandt van Rijn
Rembrandt staat bekend om zijn vele zelfportretten, waarvan er ongeveer 40 bewaard zijn gebleven. Zijn “Zelfportret als de apostel Paulus” (1661) in het Rijksmuseum is een van de meest bekende. Dit late werk toont Rembrandt’s meesterschap in het gebruik van licht en schaduw en zijn diepe psychologische inzicht in het menselijk karakter.
De Brieflezende Vrouw in het Blauw – Johannes Vermeer
Dit schilderij van Vermeer, gemaakt rond 1663, toont een vrouw in een blauwe jas die geconcentreerd een brief leest bij een raam. Het werk is kenmerkend voor Vermeer’s gebruik van licht en zijn vermogen om intieme, contemplatieve momenten vast te leggen. Het hangt in het Rijksmuseum en is een van de meest gewaardeerde werken van de schilder.